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Progettazione sostenibile di Fêting: Rivista della residenza destinata per durare mostra a ArkDes a Stoccolma

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«La sostenibilità,» la parola alla moda ancora molto intonata fra la comunità internazionale di progettazione è celebrata in «destinato per durare» la mostra, la seconda collaborazione fra la rivista svedese, la residenza ed il museo di progettazione, ArkDes (progettista di in 2016 della mostra di anno fêted lo studio di progettazione della nota).

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Correndo a Stoccolma fino al 19 marzo 2017, la mostra curated da ArkDes ed il suo curatore senior Karin Åberg Waern come pure residenza ed il suo redattore capo Hanna Nova Beatrice; il gruppo scandinavo con attori famosi dei contributori è fatto parte di da duo principale Kråkvik&D'Orazio dello stilista della Norvegia, che erano responsabili della progettazione della mostra.

Con una serie di scenette meravigliosamente orchestrate, i progettisti partecipanti, tutti di chi hanno ricevuto dalla rivista della residenza per i loro contributi a progettazione svedese durante l'anno 2016, cioè Fredrik Färg e Emma Blanche, Johan Carpner, Folkform, Calle Forsberg, Petra Gipp, Christian Halleröd, Massproductions, Melo, Emma Olbers e Carina Seth Andersson offrono la loro presa sulla che progettazione sostenibile può produrre e come quegli oggetti media durare ed essere apprezzato per anni.

Terraglie sulla tavola da Calle Forsberg. Pendolo del soffitto, Stav da Johan Carpner per Konsthantverk. Foto da Kristofer Johnsson.

Terraglie sulla tavola da Calle Forsberg. Pendolo del soffitto, Stav da Johan Carpner per Konsthantverk. Foto da Kristofer Johnsson.

Per questi progettisti, la sostenibilità è un'opzione non ma, piuttosto, un percorso diretto. «Dico solitamente che comincio dall'estremità, mettente a fuoco su come il prodotto può essere riciclato il più bene,» dico Emma Olbers che aggiunge che prova a selezionare i materiali con le emissioni di CO2 basse come possibile anche nella fase di schizzo. Nel frattempo, il gruppo di cinque amici dietro il lavoro di Melo interamente a mano con il legno solido della cenere per non solo conservare il carattere di legno per la produzione dei loro pezzi intriganti, ma anche potere usare tutto lo spreco che si accumula durante la loro fabbricazione. Parte di Anna Holmquist e di Chandra Ahlsell di Folkform anche nell'importanza di pazienza per raggiungere lo scopo finale desiderato. «Il processo di progettazione deve essere permesso richiedere tempo; richiede la riflessione di capire i materiali differenti e le loro proprietà,» dicono.

Da sinistra, dalla poltrona Julius, progettazione Färg & Blanche per Gärsnäs. Video da produzione a Gärsnäs. Alte mode della poltrona, progettazione Färg & Blanche per il BD Barcellona. Successione, Färg & Blanche delle feci. Successione ceramica ceramica per Friture minuta 2016. Sul podio, forma per la produzione della caraffa in feltro, la prima muffa in gesso. Nell'ambito dell'argomento di vetro, materiale per la formazione di ceramica di successione. Feci Frankie, progettazione Färg & Blanche per progettazione di Johanson.

Christian Halleröd, architetto interno. Prototipo della poltrona, Byredo. Fotografie, dalla sinistra: Byredo a Åhléns, Stoccolma, sul denim giusto della pagina, posto Melrose, Los Angeles.

Tre modelli sul podio avanti diritto: Membrana, Venezia Art Biennale 2014 – collaborazione con l'artista Akane Moriyama del tessuto. Cliente: Venezia Art Biennale, Palazzo Bembo. un ² da 5 m. Sullo scaffale alla destra, la cattedrale – l'officina di un inventore per progettazione audiovisiva. Sezione e hub concettuali (due moduli nella parte posteriore). Sullo stesso scaffale, i modelli Bruksgården – Lindéngruppen, Höganäs. Pozzo delle scale. Modello di situazione. Modelli, Petra Gipp Arkitektur ab. Foto da Kristofer Johnsson.

Tre modelli sul podio avanti diritto: Membrana, Venezia Art Biennale 2014 – collaborazione con l'artista Akane Moriyama del tessuto. Cliente: Venezia Art Biennale, Palazzo Bembo. un ² da 5 m. Sullo scaffale alla destra, la cattedrale – l'officina di un inventore per progettazione audiovisiva. Sezione e hub concettuali (due moduli nella parte posteriore). Sullo stesso scaffale, i modelli Bruksgården – Lindéngruppen, Höganäs. Pozzo delle scale. Modello di situazione. Modelli, Petra Gipp Arkitektur ab. Foto da Kristofer Johnsson.

Le scenette geometricamente messe a fuoco dell'attenzione di tiraggio di mostra agli oggetti sostenibile progettati stesse con una serie di pallido - ambiti di provenienza marroni e bianchiccii di rosa, di taupe. Mentre gli ospiti vagano intorno al pavimento sono incoraggiati anche a visualizzare che cosa questi oggetti assomiglierebbero in un ambiente di vita -- anche se astratto -- così come come interagiscono a vicenda. Come è vero con tutta la progettazione svedese, il minimalismo e la purezza della forma possono ed è, applicarsi esattamente a tutti gli oggetti descritti; dal grande quale la poltrona di Byredo del blocchetto di legno di Christian Hallerod, al piccolo quale la ceramica di Carina Seth Andersson.