St Mary del generale trasversale cimitero (Australia) di Melbourne del mausoleo

Rompendosi con la tradizione

Architetto: Architettura di Harmer

Tecnica: Pannello di VMZ Flatlock

Aspetto: Rosso di PIGMENTO® e verde di PIGMENTO®

Fotografo: TREVOR MEIN del meinphoto

La comunità italiana di Melbourne, la maggior parte di cui ha immigrato dopo la seconda guerra mondiale, ha voluto un posto di sepoltura in accordo con le loro tradizioni. L'architettura di Harmer ha progettato una costruzione contemporanea che fa rivivere la tradizione a lungo trascurata dell'architettura funeraria. L'architettura accompagna tutti gli aspetti di vita, compreso la morte. Ma sebbene l'architettura funeraria fosse stata presente in tutto la storia dell'architettura, è diventato piuttosto discreta nello XX secolo. Ci sono parecchie ragioni per questa: il declino della religione, famiglie che visitano gli ospedali piuttosto che le chiese per segnare l'inizio e la conclusione di vita… Una volta che la morte fosse stata rimossa dal cerchio di vita contemporanea, si è trasformato in in tabù per costruire le costruzioni per. Eppure la morte aveva fornito l'ispirazione per alcune costruzioni notevoli nella storia dell'architettura. Senza andare fin dalle piramidi, dalle cappelle progettate negli anni 30 da Gunnar Asplund e da Sigurd Lewerentz nel cimitero del terreno boscoso vicino a Stoccolma venuta in mente, come fa il cimitero di San Vito, progettato da Carlo Scarpa.

St Mary del mausoleo trasversale a Melbourne è un esempio perfetto della rinascita corrente dell'architettura funeraria, un dominio dove l'arte di costruzione sta tentando di ricreare il significato e la dignità per il momento più doloroso dell'esistenza umana. Architettura di Harmer, basata sul sobborgo del nord di Melbourne di Victoria, di impianti sui progetti culturali e culturali. Ha progettato parecchi teatri e gallerie di arte ma inoltre ha fatto il suo segnare con la costruzione dei centri della parrocchia, programmi che hanno condotto quasi naturalmente lo studio a progettare i mausolei in Mildura ed in Victoria. Entrambi edifici sono stati costruiti per provvedere alle tradizioni funerarie della comunità italiana di Melbourne.

Un progetto nell'ambito dell'influenza

I programmi progettati da architettura di Harmer, se per svago o scopi seri, tutta la parte lo stesso fuoco sui materiali che sono usati per trasportare l'espressione delle forme. A volte gli architetti favoriscono l'uso di singolo materiale, ma spesso, le loro costruzioni sono una miscela abile e disparata di vari materiali. Una singola materia prima a volte è utilizzata in vari colori, come con il centro di attività all'università di Frankston.

Questo approccio all'uso di colore e delle forme spezzettate è rievocativo di determinate progettazioni da Enric Miralles, un architetto che catalano Philip Harmer ammira. Il cimitero di Igualada vicino a Barcellona era una fonte di ispirazione per St Mary del mausoleo trasversale. Un'altra influenza Harmer cita è il lavoro dell'architetto americano Bruce Goff (uno studente di Frank Lloyd Wright), che è caratterizzato da un uso liberato delle forme. L'uso generoso delle forme in questo contesto funereo è un'innovazione benvenuta: il programma del mausoleo è arido sia nei termini emozionali che convenzionali. Consiste di una serie di volte con le dimensioni standardizzate e cavità del parallelepipedo impilate sopra a vicenda, ciascuno che accomoda uno, due o più bare.

Rompendosi con la tradizione

Questa costruzione è stata costruita per aumentare la capacità del cimitero di St Mary, in cui la mancanza di spazio conceduta soltanto un'area minima e significato la disposizione in padiglioni o intorno ad un cortile non era un'opzione. La disposizione è rigorosamente longitudinale: la parte pubblica della costruzione è delimitata da una busta che copre le volte, situata in una cripta sotterranea. Gli ospiti sono ricevuti in due corridoi paralleli lunghi che formano le alte gallerie con le viste sull'esterno via le grandi aperture verticali in una parete pieghettata placcata in zinco multicoloured. La pieghettatura è un riferimento al centro vicino della parrocchia, che inoltre è stato progettato dall'architettura di Harmer. Le finestre sono state destinate per fornire una vista dell'esterno del paesaggio mentre allo stesso tempo permettevano la luce ottimale dentro. I giochi posteriori sui pannelli di rame perforati con gli incroci che decorano l'interno.

L'architettura funeraria ha suoi codici. preferiscono i materiali pesanti come granito ed il calcestruzzo che sembrano sfidare l'eternità. Philip Harmer si è rotto deliberatamente con questa tradizione: «abbiamo sperimentato con una tavolozza molto più vasta dei materiali per generare una sensibilità della comodità e della speranza per la gente che viene al mausoleo. Abbiamo usato colori inossidabili e due differenti di legno e di zinco per mescolare la costruzione nel contesto del cimitero attuale. La durevolezza di zinco è sembrato appropriata per uso in una costruzione progettata per alloggiare i defunti» spiega l'architetto. Lontano dall'immagine di un monolito drammatico, il mausoleo si accoccola fra le città della vita ed i morti, coperti in pareti aerodinamiche, gravi ma non in modo schiacciante, come una promessa di consolazione.

Architettura di Harmer

L'architettura di Harmer è uno studio architettonico del boutique basato su Collingwood, Melbourne, Australia. Lo studio è stato formato nel 1985 da Philip Harmer, il direttore della pratica, con due soci Ken Seakins e Andrew Briant. Il lavoro dell'architettura di Harmer è pricipalmente nel regno delle costruzioni e dello spazio pubblico di comunità ed include le chiese, i teatri, università e con competenza specifica in mausolei. La nostra filosofia è che il nostro lavoro migliora le vite della gente e che ogni progetto racconta una storia specifica circa una comunità o un gruppo, simile a cui Jean Nouvel parla in progettazione che esprime “la specificità”.

Il nostro architetto d'ispirazione è Bruce Goff da U.S.A., di cui il lavoro possiede un senso straordinario di inventiva, di lirismo e di potere del posto con una passione per i materiali, il colore ed il dettaglio. Inoltre siamo ispirati da Enric Miralles, di cui il comando della forma, della geometria e del modello è inoltre straordinario e degno dello studio in corso.